ART
Ο κοσμοσ του James Hance εχει πλακα
Είναι σαν εκείνα τα τρελά όνειρα που βλέπεις καμιά φορά, όπου μπερδεύονται ο Darth Vader με τα Goonies , τον Winnie the Pooh και τα Σκαθάρια σ’ενα party που είσαι εσύ οικοδεσπότης. Κάπως έτσι είναι η τέχνη του James Hance. Δες εδώ, αλλά και στη σελίδα του James Hance στο facebook. Ενθουσιασμός!
ART
TRASH ART:7οσ Μαραθωνιοσ Δημιουργιασ & Ανακυκλωσησ
Το Σάββατο 9 και την Κυριακή 10 Ιουνίου, το OZON Raw παρουσιάζει για έβδομη φορά το Τrash Art, τον Μαραθώνιο Δημιουργίας και Ανακύκλωσης, στο Bios.
Στο φετινό Μαραθώνιο, 30 καλλιτέχνες από διαφορετικούς χώρους όπως η ζωγραφική, η γλυπτική, οι εγκαταστάσεις, το video-art, το σχέδιο μόδας, το κόσμημα, η φωτογραφία, η αρχιτεκτονική, την performance, το design και η χαρακτική, θα χρησιμοποιήσουν παλιά και άχρηστα αντικείμενα – υλικά για να δημιουργήσουν νέα έργα τέχνης και έτσι να παρουσιάσουν την δουλειά τους στο ευρύ κοινό.
Οι επισκέπτες θα μπορούν να παρακολουθήσουν τη διαδικασία μετατροπής των άχρηστων αυτών αντικειμένων σε έργα τέχνης και έπειτα να τα αγοράσουν με χαμηλό κόστος (από 50 λεπτά έως 150 ευρώ).
Παράλληλα με την προσπάθεια της διοργάνωσης να ευαισθητοποιήσει το κοινό σχετικά με την οικολογία και την τέχνη μέσα από την ανα-δημιουργία, ο Μαραθώνιος και οι καλλιτέχνες που συμμετέχουν θα διαθέσουν το το 50% των εσόδων από τις πωλήσεις των έργων στο Κέντρο Υποδοχής & Αλληλεγγύης Δήμου Αθηναίων (ΚΥΑΔΑ) για τους άστεγους.
Επίσης, μέσα στα πλαίσια του Trash Art, την Κυριακή 10 Ιουνίου πραγματοποιείται η ενέργεια “Bring Your Dog Day”. Οι επισκέπτες του Trash Art θα έχουν τη δυνατότητα να παρακολουθήσουν τις εργασίες της εκδήλωσης αλλά και την ίδια την έκθεση παρέα με τους τετράποδους φίλους τους, αφού όλοι έχουν δικαίωμα συμμετοχής σε αυτή την εναλλακτική μορφή διασκέδασης και δημιουργίας.
Ο Μαραθώνιος Δημιουργίας και Ανακύκλωσης θα είναι ανοικτός στο κοινό από τις 12:00 μέχρι τη 01:00, ενώ και τις 2 ημέρες μετά τις 21:00 θα ακολουθήσουν parties στον ισόγειο χώρο του Bios.
TRASH ART Info
693 462 2142 | 210 363 4008-9
ART
The greek monsters
“Ελληνικά Τέρατα: Γεννήθηκαν περίπου τρεις χιλιάδες χρόνια πριν από την εποχή μας, από τη φαντασία των ανθρώπων που κατοικούσαν στις περιοχές που σήμερα αποκαλούμε Ελλάδα. Δημιουργήθηκαν για να προσωποποιήσουν το συγκλονιστικό μυστήριο της δημιουργίας του κόσμου και της ζωής, τα φυσικά φαινόμενα ή απλά τους κοινούς και καθημερινούς φόβους, πολλούς από τους οποίους δεν έχουμε αποβάλλει ακόμη και σήμερα. Τα τέρατα στέκονταν για χρόνια ως αντίποδες των Θεών, των Ηρώων και των κοινών θνητών αναλαμβάνοντας σιωπηλά (ή όχι και τόσο) να «φέρουν» τις αμαρτίες του κόσμου…”
Κάπως έτσι σε εισάγουν οι Beetroot στην έκθεσή τους Ελληνικά Τέρατα στο Μουσείο Μπενάκη. Όπως λένε οι ίδιοι, η έκθεση δεν έχει στόχο να παρουσιάσει απλά τα τέρατα, αλλά να τα αναδείξει ως δημιουργήματα της φαντασίας των αρχαίων Ελλήνων ποιητών μας, αλλά και συνάμα μας καλούν να τα αντιμετωπίσουμε με χιουμοριστική ματιά, αντιστρέφοντας την αρνητική εικόνα που έχουμε γι’ αυτά τα παρεξηγημένα πλάσματα.
Γιατί τελικά όλοι έχουμε ένα μικρό τερατάκι μέσα μας που προσπαθεί να κάνει όμορφα πράγματα παρά τα εμπόδια που συναντά μπροστά του…
Σύμφωνα με την Θεογονία, εγώ προέρχομαι από τη ΓΗ…
Το τέρας μέσα μου: 3 λεπτά καλλιτεχνικού οίστρου και διασημότητας (not), μετά από λίγο το έργο μου διαλύθηκε : (
Μικρή είχαμε με την αδερφή μου κάτι παραμύθια με ελληνικούς μύθους και φανταστική εικονογράφηση. Η αγαπημένη μου ιστορία ήταν ο γρίφος της Σφίγγας. Ακόμα το έχουμε εκείνο το βιβλίο…«Ποιο ον το πρωί στέκεται στα τέσσερα, το μεσημέρι στα δύο και το βράδυ στα τρία;»
Κτήριο Οδού Πειραιώς
Τετάρτη, Πέμπτη, Κυριακή: 10:00 – 18:00
Παρασκευή, Σάββατο: 10:00 – 22:00
Η έκθεση θα διαρκέσει μέχρι τις 29 Ιουλίου.
ART
Renée Treml: Χαρασσοντασ το μαυρο
Η Renée Treml είναι μια καλλιτέχνης που ζει και εργάζεται στην Αυστραλία τα τελευταία 5 χρόνια. Η δουλειά της επικεντρώνεται κυρίως στην τεχνική του Scratchboard. Τι είναι πάλι τούτο θα μου πεις. Θα σου πω.
Το Scratchboard είναι ένα είδος χαρακτικής αφού το μέσο με το οποίο δημιουργεί ο καλλιτέχνης είναι μια πλακέτα (χαρτόνι) καλυμμένη με δύο στρώματα: πρώτα με λευκό πηλό και ύστερα με ένα λεπτό στρώμα μαύρης μελάνης. Αντί λοιπόν η Treml να σχεδιάζει πάνω σε οποιαδήποτε λευκή επιφάνεια, ξύνει με ειδικά κοπίδια το ξεραμένο μαύρο τελάρο της, αποκαλύπτοντας το λευκό. Θυμάσαι που στο δημοτικό κάναμε κάτι παρόμοιο με κυρομπογιές; Βάφαμε το χαρτί πρώτα με πολλά χρώματα, ύστερα το περνάγαμε όλο μαύρο και στο τέλος αφήναμε τον μικρό ζωγράφο να βγει από μέσα μας ξύνοντας πάνω σ’ αυτό το χρωματικό σάντουιτς σπιτάκια, τεράστια ανθρωπάκια κτλ.
Το αποτέλεσμα της Treml όμως είναι εκπληκτικό! Οι χαρακιές της δίνουν απίστευτο βάθος και υφή στις φιγούρες της που είναι επιτοπλίστον πουλιά, κουνέλια κι άλλα άγρια ζωάκια που κατοικούν σε… φλιτζάνια! Η ιδέα ήρθε όταν καταστράφηκε ένα δάσος κοντά στο σπίτι της. Που θα ζούσαν τώρα οι κουκουβάγιες;
Η ίδια λέει:
“I seek to capture the subtle details in my paintings – like the delicate weave of a bird’s nest or the curious look of a fledgling bird – things that might otherwise go unnoticed. My paintings feature birds and animals that are in my local environment and through my paintings I hope to make people more aware of the environment around them.”
μπες στην επίσημη ιστοσελίδα της:http://reneesartwork.com/
μάθε περισσότερα για την τεχνική: http://en.wikipedia.org/wiki/Scratchboard
ART
Euphorie=(gr. ευφορια, lat. euphoria, euforia)
Το euphorie είναι το νέο installation του καλλιτεχνικού ζεύγους Koralie & Supakitch. Δες το χορταστικό βίντεο, θα σε
κάνει να βγάλεις τα πινέλα σου απ’ το συρτάρι. Σχεδόν μυρίζω τη μπογιά…
SUPAKITCH & KORALIE "Euphorie" Paris from Raphaël Hache on Vimeo.
ART
Mourir Auprès de Toi
…που σημαίνει πεθαίνοντας πλάι σου, είναι η νέα ταινία μικρού μήκους του Spike Jonze ( ίσως τον ξέρεις από την
κινηματογραφική μεταφορά του βιβλίου "Where the wild thing are") και του Simon Cahn. Όλα ξεκίνησαν από τις
τσόχινες τσάντες της Olympia Le-Tan και μια αυθόρμητη σκέψη των Jonze και Le-Tan για μια ταινία. Το πετυχημένο
αυτό εγχείρημα πραγματοποιήθηκε με την τεχνική του stop motion animation, με πρώτη ύλη τις φιγούρες από τσόχα
που σχεδίασε η Olympia Le-Tan.
Ένα πλας στην μαγεία προσθέτει το μέρος που γυρίστηκε η ταινία: το διάσημο παριζιάνικο βιβλιοπωλείο Shakespeare
and Company, μέρος που σύχναζαν το 1920 άνθρωποι όπως ο Ernest Hemingway και ο Ezra Pound.
Μερικά στοπ καρέ
Μια από τις βιβλιοτσάντες της Olympia Le-Tan
Δες εδώ όλη την ταινία
ART
Όλα θα πανε καλα στην Αθηνα
Everything’s Gonna Be Alright – Official Trailer [HD] from designreport greece on Vimeo.
To Design Report Greece είναι μια ερευνητική εργασία που πραγματοποιήθηκε από τον Αναστάσιο Κουπαντσή και τον Αλέξανδρο Μιχαλακόπουλο στα πλαίσια του εργαστηρίου οπτικής επικοινωνίας του Πανεπιστημίου του Ντίσελντορφ. Οι δυο τους, πλαισιωμένοι από μια ενθουσιώδη υποστηρικτική ομάδα εξέτασαν τη σύγχρονη, εγχώρια γραφιστική σκηνή χωρίς να ξεφύγουν από το πρίσμα της τρέχουσας πολιτικής και κοινωνικής επικαιρότητας.
Το τελικό αποτέλεσμα είναι ένα ντοκυμαντέρ 74 λεπτών, το οποίο θα κάνει πρεμιέρα στο Ντίσελντορφ στα πλαίσια μιας διημερίδας που θα πραγματοποιηθεί στις 1 και 2 Ιουλίου. Παράλληλα θα υπάρξει μια έκθεση, διαλέξεις και συζητήσεις που θα προσπαθήσουν να δώσουν μια ιδέα για το ελληνικό design συγκεκριμένα, αλλά και ευρύτερα για το κοινό ευρωπαϊκό πολιτιστικό μέλλον.
ΣΑΒΒΑΤΟ 17.09.2011
19.30 ΩΡΑ
ΣΤΕΓΗ ΓΡΑMMΑΤΩΝ & ΤΕΧΝΩΝ
ΙΔΡΥΜΑ ΩΝΑΣΗ
ART
ARRRGH Saturday!
Πριν 3 εβδομάδες περίπου σου είχα αναφέρει αυτή την έκθεση. Προχθές κατάφερα να την επισκεφθώ με πολύ καλή παρέα και πρέπει να σου πω, μας έφτιαξε το κέφι. Ακόμα και στην θέα σπούκι κουστουμιών που θύμιζαν γιαπωνέζικο θρίλερ (βλέπε Mareunrol) η Εβίτα κι εγώ δεν σταματήσαμε να γελάμε με τις περίεργες φόρμες και τα ζωντανά χρώματα των εκθεμάτων.
Στην αίθουσα του workshop είχαμε την ευκαιρία να "παίξουμε" λιγάκι φτιάχνοντας το δικό μας τερατάκι.
Οι καλλιτέχνες:
Maison Martin Margiela, Walter Van Beirendonck, Bart Hess, Jean-Charles De Castelbajac, Mareunrol’s, Bas Kosters, Issey Miyake, Henrik Vibskov, Dr NOKI’s NHS, Charlie Le Mindu, Hideki Seo, Alexis Themistocleous, Boris Hoppek, Craig Green, Bernhard Willhelm, Marcus Tomlinson, Bronwen Marshall, Rejina Pyo, Cassette Playa and Gary Card, Andrea Ayala Closa, Γιώργος Τούρλας, Digitaria, Niek Pulles aka HEYNIEK, Piers Atkinson και Pyuupiru μεταξύ άλλων.
Μπορείς να επισκεφθείς την έκθεση στο μουσείο Μπενάκη (κτήριο οδού Πειραιώς) μέχρι τις 31 Ιουλίου.